La música de Lemon Bucket Orkestra parece hecha para romper fronteras. En sus canciones pueden convivir los sonidos tradicionales de Europa del Este con el punk, el jazz, el hip hop, el ska y las influencias personales de cada integrante, pero más que una simple mezcla de géneros, lo que existe detrás de la agrupación canadiense es una manera muy particular de entender la música: como un espacio abierto para experimentar, convivir y dejar que las ideas aparezcan sobre la marcha. Os Kar, integrante de Lemon Bucket Orkestra, lo explica desde la propia evolución de la banda.

Cuando comenzaron, el acercamiento a la música tradicional de Europa del Este era mucho más estricto. La intención era interpretar aquellas canciones de una manera cercana a como se escuchaban en sus lugares de origen, pero conforme fueron pasando los años, las propias personalidades de los músicos comenzaron a filtrarse en el sonido.

Esa transformación no ocurrió de un día para otro. Fue resultado de años de tocar juntos, viajar, escuchar música diferente y, sobre todo, permitir que cada integrante aportara algo de su propia historia. En lugar de establecer reglas sobre lo que una canción debía o no debía ser, Lemon Bucket Orkestra decidió abrir la puerta a las posibilidades.

La frase explica buena parte de lo que sucede cuando uno se acerca a su música. Hay una raíz claramente identificable, pero alrededor de ella todo parece estar en movimiento.

La manera en que Lemon Bucket Orkestra construye sus canciones también tiene mucho que ver con la relación que existe entre sus integrantes. Os Kar habla de la banda como una familia: personas que disfrutan estar juntas, conversar sobre música y compartir ideas sin que exista una figura que tenga la última palabra sobre todo.

Esa dinámica ha permitido que algunas de las ideas que hoy forman parte de su sonido hayan nacido prácticamente por accidente, incluso durante una presentación. En medio de una canción, alguno de los músicos puede intentar algo diferente. Si el resto responde y la idea funciona, en lugar de regresar inmediatamente a lo establecido, la banda la explora.

Por eso hablar únicamente de improvisación quizá se queda corto. Lo que existe es una especie de conversación musical permanente entre los integrantes, una confianza que les permite reaccionar en tiempo real y convertir un error, una ocurrencia o una variación inesperada en una nueva posibilidad. La música termina funcionando como una conversación en la que todos tienen derecho a proponer. Y esa libertad también tiene una relación directa con las experiencias que cada integrante carga consigo.

Os Kar llegó a Lemon Bucket Orkestra con su propia historia musical. Ser mexicano significaba llevar consigo una relación particular con la música del país, pero también con los sonidos que marcaron su juventud

En Lemon Bucket encontró un espacio donde ambas cosas podían convivir. La música tradicional de Europa del Este podía mantenerse como una raíz, mientras las influencias personales de los integrantes encontraban espacio para entrar, deformarla, empujarla hacia otro lugar y convertirla en algo nuevo.

Ahí se encuentra una de las particularidades de Lemon Bucket Orkestra: no buscan reproducir una tradición como si estuviera encerrada en una vitrina. La toman, la respetan y después permiten que pase por el filtro de sus propias experiencias.

El resultado puede ser explosivo, festivo y hasta caótico por momentos, pero detrás de esa energía existe una estructura construida desde la escucha y la confianza entre músicos.

Parte de esa identidad se construyó mucho antes de los grandes escenarios. Lemon Bucket Orkestra encontró en las calles un espacio fundamental para experimentar con su música y establecer una relación directa con el público. El busking, esa práctica de tocar en espacios públicos y recibir las aportaciones voluntarias de quienes pasan, se convirtió para ellos en mucho más que una manera de obtener dinero. Era una forma de tocar constantemente, probar ideas y descubrir qué ocurría cuando una canción se enfrentaba a un público que no había pagado una entrada y que podía simplemente seguir caminando.

La calle se convirtió así en una especie de laboratorio. La respuesta de la gente podía modificar una canción. Una reacción positiva podía hacer que una idea se quedara. Incluso una petición podía convertirse en un nuevo reto para la banda.

Ese contacto directo terminó formando parte de la personalidad de Lemon Bucket Orkestra y es algo que la agrupación todavía lleva consigo a los escenarios. Os kar nos cuenta que suelen bajar del escenario y tocar entre el público después de cada presentación. En ese momento desaparece la distancia tradicional entre artista y espectador.

Es probablemente una de las mejores maneras de entender lo que busca la banda cuando habla de conexión. No se trata solamente de conseguir que el público baile frente al escenario, sino de convertir el espacio entero en parte de la música.

El recorrido de Lemon Bucket Orkestra por México tendrá una ruta intensa. La banda comenzará su paso por el país el 11 de octubre en Ciudad de México, como parte del Festival Cultura UNAM; dos días después llegará a Pachuca para presentarse en la Feria de San Francisco. El 14 de octubre hará una parada en San Miguel de Allende con un taller de danza folclórica eslava y, al día siguiente, regresará al escenario de El Sindicato Centro Cultural Comunitario. El viaje continuará el 16 de octubre en Guanajuato, donde formará parte del Festival Internacional Cervantino en la Explanada de la Alhóndiga de Granaditas. Y para cerrar con broche de oro su paso por México, Ese espíritu llegará a Guadalajara el 17 de octubre, cuando Lemon Bucket Orkestra se presente en El Bretón, en una fecha que tendrá un significado especial: será su última presentación de esta gira por México. La agenda oficial de la banda confirma el concierto a las 20:00 horas y señala a Xiranda como agrupación invitada.

Pero si algo quedó claro durante la conversación con Os Kar es que no están pensando en esta presentación como una simple fecha más.

Y existe una razón adicional para que la noche tenga un carácter especial. Lemon Bucket Orkestra ya se encuentra conversando con Xiranda para explorar posibles colaboraciones durante el concierto. La idea incluso podría llevar a que los integrantes de ambas agrupaciones terminen compartiendo escenario y formando, en palabras de Os Kar, una especie de “mega banda”.

No es poca cosa para una banda cuya identidad está construida precisamente alrededor de la experimentación y de dejar espacio para que algo inesperado ocurra. Si la música de Lemon Bucket nace muchas veces de esa capacidad de escucharse entre ellos y reaccionar ante una idea inesperada, Guadalajara podría convertirse en el escenario perfecto para llevar esa filosofía un paso más adelante.

La llegada de Lemon Bucket Orkestra a Guadalajara tampoco ocurrió por casualidad. Detrás de la conexión está Chemín Santillanes, conocido en la escena como Chemín Trompeta, músico y trompetista tapatío que ha desarrollado una trayectoria vinculada a distintos proyectos de la escena musical de Guadalajara.

Chemín ha participado en proyectos y colaboraciones que recorren diferentes terrenos de la música local. Su nombre aparece, por ejemplo, en la historia de Troker, agrupación con la que compartió escena junto a músicos como Tibu Santillanes, además de participar en proyectos como La Guishi Funk y Ana Vera & El Comité. Para Lemon Bucket Orkestra, Chemín fue precisamente ese puente que permitió conectar a la banda con personas y espacios de Guadalajara.

Aunque Chemín no podrá estar presente en esta primera fecha debido a sus compromisos profesionales, la banda espera que en una próxima visita puedan coincidir y llevar esa conexión al escenario.

Y quizá esa sea otra de las cosas bonitas que suceden alrededor de la música: una presentación que comienza con una conversación a distancia termina convirtiéndose en un encuentro entre músicos de distintas ciudades y escenas.

El 17 de octubre será el cierre de esta gira mexicana, pero Os Kar habla de la fecha más como un comienzo que como una despedida definitiva. La intención de Lemon Bucket Orkestra es generar conexiones que les permitan regresar con mayor frecuencia al país.

Y si algo parece tener claro la banda es que sus visitas a México no quieren limitarse a los escenarios.

Existe también una curiosidad genuina por conocer las ciudades desde sus calles, su gente y, por supuesto, su comida.

Os Kar bromea con las ganas de regresar a México para comer tacos, tortas y descubrir recomendaciones locales. Guadalajara ya tiene dos candidatas fuertes para recibir a los músicos: tortas ahogadas y birria. Pero ese interés por conocer también forma parte de una manera de viajar que la banda ha construido a lo largo de los años.

Quieren saber dónde comer, qué visitar y qué lugares descubrir. La música, en ese sentido, termina siendo apenas el primer

paso para entrar en contacto con una ciudad.

Lemon Bucket Orkestra llegará a Guadalajara el 17 de octubre y El Bretón será el punto de encuentro entre esa energía canadiense con raíces de Europa del Este, las influencias mexicanas que Os Kar lleva consigo, la escena local representada por Xiranda y un público tapatío que tendrá la oportunidad de descubrir una propuesta pensada para escucharse, bailarse y, eventualmente, terminarse viviendo desde el centro de la pista.

Los boletos se encuentran a la venta a través de PASSLINE (En este link)  y el día del evento en El Bretón (Juan Manuel 175, Zona Centro, 44100 Guadalajara, Jal.)